Una década sin Juanga

Hay figuras que dejan huella en el espacio donde se desempeñan… y hay otras que se convierten en parte de la cultura de un país y trascienden más allá de sus propias fronteras, en esa categoría se encuentra Juan Gabriel. Sus composiciones y la manera de interpretarlas llegan no sólo a los oídos, alcanza el alma y el corazón, y llevan a aquel que las escucha, a un viaje por diferentes historias cargadas de emociones que todos, por lo menos una vez, han vivido.

Un ejemplo de eso son todas y cada una de las presentaciones que hizo Juan Gabriel con mariachi, con sus músicos, con orquesta… como el Divo de Juárez decidiera que quería cantar lograba que la reacción fuera completamente honesta, cargada de emociones, recuerdos, historias y, sobre todo, de orgullo. Una de los conciertos más emblemáticos de Juan Gabriel es, sin duda, el que se llevó a cabo en el Palacio de Bellas Artes de la Ciudad de México en 1990, cuando cumplió 40 años de edad.

“De todos los trabajos que he hecho en mi vida, creo que es este el que me tiene más orgullosa, porque, bueno, pues fue lo más importante que se hizo en aquella época. Justo hoy estaba haciendo un repaso de aquellos días y me acuerdo cómo fue toda una semana intensísima en Bellas Artes, bueno, desde antes, toda la preparación y todo, pero ya en estar ahí los cuatro shows, más el ensayo, toda la preparación, ¡ay! pues sí fueron días muy intensos”, recuerda María Luisa Arcaraz, quien fuera la productora detrás de este espectáculo.
Fue el 9 de mayo de 1990 cuando en el Palacio de Bellas Artes se confirmó que Juan Gabriel no era un artista más, representaba más que eso: era el trabajo constante, la dedicación y la tenacidad de un hombre, Alberto Aguilera, de orígenes humildes, que no tuvo una vida sencilla y que se convirtió en un referente, y un espejo, de la atemporalidad de la sociedad mexicana.

Con cuatro conciertos seguidos en el recinto más importante de las artes en México, Juan Gabriel llegó con el pueblo que lo escuchaba en bares como el Noa Noa en Ciudad Juárez, donde debutó a los 16 años en los locales bohemios de esa ciudad que lo vio crecer; en cafés y centros nocturnos como el Teatro Blanquita de la Ciudad de México que fueron testigos de su desarrollo, pero fue en Bellas Artes donde Alberto conquistó a los intelectuales, a los más rígidos en cuanto al arte se refería, y hasta a la política, convirtiéndose en el primer cantautor de música popular mexicana en presentarse en el Palacio de Bellas Artes con la Orquesta Sinfónica Nacional dirigida por Enrique Patrón de Rueda.

“Yo sabía que estaba haciendo algo muy importante, pero no me imaginaba en qué se iba a convertir. Antes de los conciertos, él me entregó dos fotografías, una de Joan y otra de Iván, y me pidió que se proyectaran a la hora que él cantaba Ya lo pasado, pasado, justo en el momento en que decía: ‘Tengo en la vida por quien vivir, amo y me aman’.
“Y ésa fue la primera vez que se supo públicamente que tenía hijos. Y así todo el tiempo, era un trabajo muy dinámico, muy creativo, es un gran orgullo, creo que es el trabajo que más me enorgullece en mi carrera, haber logrado este concierto icónico”, agregó Arcaraz.

La hija del compositor Luis Arcaraz y María de la Paz fue amiga de Juan Gabriel y fue parte de su círculo más íntimo, por lo que a 36 años de ese épico concierto y a una década de su fallecimiento, María Luisa aún tiene palabras para Alberto:

“¡Mira todo lo que has logrado y muchas gracias por todo lo que nos has dado!”.

Amor eterno
Juan Gabriel vive en cada persona que alguna vez ha tenido un mal de amores, ha estado en una fiesta, se le han pasado las copas o simplemente está tremendamente enamorado. El Divo de Juárez tiene una canción para casi cualquier momento de la vida de las personas.

El Noa Noa, No tengo dinero, Querida, Te lo pido por favor, No me vuelvo a enamorar, Caray y Fue un placer conocerte son sólo algunas de las canciones que viven en la memoria colectiva del mexicano y del extranjero que van una noche a Garibaldi y se encuentran con su imagen y sus letras.

Y es precisamente la manera en la que las canciones eran tan maleables que cuando estuvo en Bellas Artes no dudó en ponerles al mariachi y a la orquesta… y dejarlo plasmado para la posteridad como un regalo al universo.

La grabación de ese concierto se volvió un video de culto que con la era digital llegó en canciones a las plataformas de streaming en las que, por ejemplo, Hasta que te conocí ha acumulado más de 800 millones de reproducciones.

Pero el Divo no podía quedar así, en cachitos, por eso María José Cuevas, la cineasta encargada de la serie Juan Gabriel: Debo, puedo y quiero se dio a la tarea de hacer la remasterización de ese video, incluir tomas que no se usaron en la primera edición y, además, compartir con el mundo el ensayo previo al concierto en Juan Gabriel: Mi primer Bellas Artes.

“Lo maravilloso de mi acercamiento con Juan Gabriel fue conocerlo a partir del archivo que él dejó. Él tenía esta bodega en donde descubrimos que grababa todo, entonces fue irlo conociendo con la honestidad de un material que estaba resguardado, no hay nada más honesto que una película casera, porque además era lo que hacía Alberto Aguilera.
“Tenía su cámara para su vida cotidiana, pero también tuvo la genialidad de siempre tener en su equipo alguien que grabara sus conciertos más icónicos y gracias a eso hizo mancuerna con María Luisa Arcaraz, que era su productora y gracias a esa visión registraron el concierto de Bellas Artes, que para mí es el concierto más increíble de la historia, y que 36 años después lo podemos volver a disfrutar y celebrar a sus 10 años de que ya no está”, compartió la cineasta con Excélsior.
Juan Gabriel: Mi primer Bellas Artes es un registro único que a partir de hoy estará en las salas cinematográficas del país, pero no es una película, es la oportunidad de vivir y revivir, muy cerquita de Juan Gabriel, un momento clave de la historia cultural del país.

“Eran tomas extrañamente súper cercanas, close y medium shots y, de alguna manera, lo sentíamos no como si estuviéramos en primera fila, sino como si estuviéramos con él en el escenario y eso lo volvía, como hoy que ya no está, a sentir cercano.
“Entonces se tomó la decisión de las pocas camaritas integrarlas a la edición original de 1990. Entonces vamos a ver cámaras inéditas y también otra maravilla que encontramos fue el único ensayo que hubo el día anterior de Bellas Artes y eso también vamos a ver un poquitito de eso”, compartió Cuevas, quien agregó se tomó la molestia de incluir en el corte final la letra de las canciones del concierto, por lo que además de disfrutar de este show no hay pretexto para no cantar a todo pulmón.